Mardi 08 Avril 2008 @ Centre Culturel bellegarde - 20h00
@ Centre culturel Bellegarde
Copy & Paste (Programme vidéo)
Centre Culturel Bellegarde de Toulouse - Auditorium
http://empreintes.toulouse.fr/
http://bellegarde.toulouse.fr/bellegarde/index.php
Visuel festival Empreintes Numériques #2
« Ce programme vidéo « pédagogique » présente deux travaux majeurs de la culture du « copié-collé », mettant plus particulièrement l’accent sur l’aspect analytique de cette méthode de travail et de création. Bien que différents, sur le point des sources de départ utilisées, chacun de ces deux travaux vidéo engage de manière similaire, au moyen d’un travail méticuleux et réfléchi de recherches, sélections, découpages et remontages, une confrontation et une réflexion conjointes sur le statut, la grammaire et la destination de l’image cinématographique. Là où la vidéo « Phoenix Tapes » de Christoph Girardet et Matthias Müller s’attache plus particulièrement à mettre en évidence et à classer (en six parties) les motifs récurrents du cinéma hitchcockien, « Fiction Artists » jette, quant à elle, à travers l’utilisation comme source de départ d’une quarantaine de films du répertoire classique, un regard amusé voire ironique (en douze parties) sur les figures, postures et rapports de l’artiste à l’oeuvre d’Art. Ou comment un travail créatif d’analyse peut nous révéler, à travers la mise en perspective des schémas de construction cinématographique de l’image, le maniérisme conjoint des réalisateurs, des genres et des contextes sociohistoriques et artistiques d’une époque ».
Laurent BARDÈCHE (Annexia) - 2008
Ce film interroge la représentation des artistes dans les films narratifs, les artistes de fiction. Qui sont-ils ? Comment vivent-ils ? Comment travaillent-ils ? Quels types de clichés véhiculent-ils ? Représentent-ils le regard que portent les artistes contemporains sur eux-mêmes ou bien représentent-ils une image anachronique et théâtrale dans une société fortement influencée par les médias modernes.
Les 12 chapitres de cette œuvre sont issus de plus d’une centaine de films, allant des grands classiques aux films de série B, et engagent un jeu subjectif avec ces questions.
1. On View (1’00’’)
Prologue : une expérience artistique.
2. Shape (1’20’’)
En pleine concentration : en contact avec la toile, le premier jet.
3. The Hidden Masterpiece (7’55’’)
Crise, destruction, recherche de l’inspiration, solitude.
4. Etude (1’10)
L’étrange et virtuose main, un talent à travailler.
5. Session (9’30)
Le peintre et son modèle : une relation sous contrôle.
6. The Theft of Mona Lisa (2’10)
La véritable Mona Lisa, la réalité d’une icône vue à travers les médias.
7. I Am (6’40)
L’artiste est le centre de son propre monde : que suis-je ?
8. Red (8’00)
Une couleur chatoyante.
9. Space on Light (4’50)
Désarroi, extase, impuissance. Les réactions du spectateur comme miroir.
10. Secrets (10’05)
L’œuvre secrète, voilée, recouverte, invisible.
11. Picasso (2’05)
Anticipation : une histoire de l’Art composée de noms célèbres.
12. Epilogue (1’10)
Sceptre et couronne : l’artiste exposé.
Artists from films, whose lives are made-up, fictional artists: who are they, how do they live, how do they work? What kind of clichés do they convey? Do they reflect the way that contemporary artists view themselves or do they represent an anachronistic image of theartist in a society heavily influenced by modern media? The twelve montages, taken from more than one hundred films ranging from classics to B-movies, engage in a subjective game with these questions.
Film in 12 parts (see above)
Texte et Images © : Courtesy Light Cone Paris : http://www.lightcone.org
Fiction Artists (montage)
«PHŒNIX TAPES a été initialement réalisé pour l’exposition Notorious — Alfred Hitchcock and Contemporary Art au Museum of Modern Art d’Oxford. Le travail de Christoph Girardet et Matthias Müller est un montage d’extraits de 40 films d’Alfred Hitchcock en six films ; chacun est consacré à un sujet voire un motif hitchcockien différent: les lieux, les objets, le voyage en train, la mère, les femmes. Girardet et Müller nous font découvrir Hitchcock en faisant ressortir ses objets d’attention et ses obsessions. Par exemple, son rapport sadique avec les femmes est connu, mais dans Phœnix Tapes il devient palpable. Dans Burden of Proof les deux artistes nous sensibilisent à la grande attention que Hitchcock prêtait aux objets quotidiens: il les met en scène comme s’ils étaient des êtres vivants. Ceci s’applique aussi au rôle des lieux dans les films d’Hitchcock. Girardet et Müller ont enlevé les acteurs d’un lieu, d’un paysage par exemple pour les remplacer par du noir. Nous nous rendons compte que les lieux chez Hitccock sont porteurs d’émotions et ne sont pas seulement un simple décor où se déroule l’action.» Maija-Lene Rettig .
Film en six parties:
#1 Rutland
#2 Burden of Proof
#3 Derailed
#4 Why Don’t You Love Me?
#5 Bedroom
#6 Necrologue
"Like the sound samplings of electronic musicians, the montages of Christoph GIRARDET and Matthias MüLLER plunder the archive with a selective editing of specific themes and motifs within Hitchcock's narratives. They also enjoy the same ambivalent relationship with their sources, combining an affectionate sense of the film as a kind of heritage, with a critical distance from values they may seem to represent, particulary in their depictions of women." Rob Flint
Film in six parts:
#1 Rutland
#2 Burden of Proof
#3 Derailed
#4 Why Don’t You Love Me?
#5 Bedroom
#6 Necrologue
Texte et Images © : Courtesy Light Cone Paris : http://www.lightcone.org
' Phoenix Tapes ' (Still)
Tran(s)phères
Ouverture du mercredi au samedi de 12h30 à 19h00
Vernissage le Jeudi 03 Avril 2008 à 19h00
Organisé par Lieu-Commun dans le cadre du Festival Empreintes Numériques 2 au Centre Culturel bellegarde de Toulouse
25 Rue d'Armagnac 31500 Toulouse - France
http://www.lieu-commun.fr
Téléphone : 05 61 23 80 57 / email : info@lieu-commun.fr
Programme complet : www.lieu-commun.fr
Programme complet du festival Empreintes Numériques : http://empreintes.toulouse.fr/
Dans le cadre du Festival « Empreintes Numériques » au Centre Culturel Bellegarde, Lieu-Commun propose en ses murs 2 installations et une performance multimédia, "TRAN(S)PHERE" n'est pas un système d'exploitation, mais bien des points de vue d'artistes, abordant la notion d'appropriation. L'artiste multimédia Grégory Chatonsky, en récupérant des flux de données trouvées sur Internet, propose une fiction qui est celle des habitants du réseau. Marianne Muller de son côté nous révèle dans son installation vidéo, une forme commune inclue dans diverses images issues de sources variées. Dans la performance de Pierre Mersadier, WildBits, nous assistons à une composition visuelle et sonore, en 3D temps réel et à caractère immersif.
La manifestation débutera le mardi 8 avril pour s'achever le samedi 12 par un VJ contest mis en son par DJ Aurel de EMovie.
Grégory Chatonsky (né à Paris, lieu de résidence : Montréal et Paris) a étudié la philosophie à l'université de la Sorbonne et le multimédia aux Beaux-arts de Paris. Il a pris part à de nombreux projets solos et collectifs en France, Canada, Etats-Unis, Italie, Australie, Allemagne, Finlande, Espagne. Ses œuvres ont été acquises par des institutions telles que la Maison européenne de la photographie. Parallèlement, Grégory Chatonsky a fondé en 1994 un collectif d'artistes incident.net pionners du netart et a réalisé de nombreuses commandes : site Internet du centre Pompidou et de la Villa Médicis, identité visuelle du MAC/VAL, fiction interactive pour Arte. Il a enseigné au Fresnoy ainsi qu'à l'école des arts visuels et médiatiques de l'UQAM.
L'Attente
Le travail de Chatonsky, tant par des installations interactives, des dispositifs en réseau et urbain, des photographies que des sculptures, interroge notre relation affective aux technologies, met en scène les flux dont notre époque est tissée et tente de créer de nouvelles formes de fiction. En récupérant des flux de données trouvées sur Internet, proposer une fiction qui est celle des habitants du réseau. Non pas l’histoire de tel ou tel personnage, mais de la machine existentielle qu’est devenu Internet qui se nourrit jour après jour de nos vies. Les flux détournés sont de deux types. La base est constituée par des phrases d’internautes décrivant leurs activités présentes. On sort de ces phrases certains mots qui sont traduits en image grâce à flickr. On ajoute à cette conjonction texte/image des vidéos prises dans la gare du nord des voyageurs attendant leur train, regardant les horaires, discutant entre eux.
Born in Paris (Grégory Chatonsky currently resides in Montreal and Paris). He holds a philosophy master’s from the Sorbonne and a multimedia advanced degree from the Ecole nationale superieure des beaux-arts in Paris. He has worked on numerous solo and group projects in France, Canada, the United States, Italy, Australia, Germany, Finland and Spain. His works have been acquired by public collectors such as the Maison Europeenne de la Photographie. In 1994, Chatonsky founded a net.art collective, incident.net, and has produced numerous works, such as the websites of the Pompidou Centre and Villa Médicis, the graphic signature for the Musée contemporain du Val-de-Marne, and interactive fiction for Arte. He has taught at the Fresnoy (national modern art studio, France) and at UQAM’s school of visual and media art. Chatonsky’s body of work, including interactive installations, networked and urban devices, photographs and sculptures, speaks to the relationship between technologies and affectivity, flow that define our time and attempts to create new forms of fiction.
The Waiting
Taking internet flows as a starting point, this work proposes the network inhabitants' fiction. Not the life-story of one person or another but the story of the Internet machine that feeds on our lives daily. There is two kinds of those Internet twisted flows taking as a starting point realtime web users' sentences. Random words are extracted from those sentences and traduced in images using flickr. In addition to the words and images the visitor sees pre-recorded videos of passengers waiting for the train in the Gare du Nord looking to the schedule or chatting together.
Plus d’infos Grégory Chatonsky : http://www.incident.net/
Courtesy Galerie Numeriscausa — Paris http://www.numeriscausa.com
' L'Attente ' (Still)
Partenaires Publics :
DRAC Midi-Pyrénées - Délégation aux Arts Plastiques
Conseil Régional Midi-Pyrénées
Mairie de Toulouse
Centre Culturel Bellegarde - Mairie de Toulouse
Partenaires Artistiques : Artistes / Galeries / FRAC
Galerie Numeriscausa - Paris
Partenaire Privé (VJ Contest)
FNAC Micro Jeanne D'Arc - Toulouse